“EL MENSAJE EN EL ARTE” - EKA Y MOOR ART GALlERY
“EL MENSAJE EN EL ARTE”
Es el verano tiempo de ocio,
momento de acercarse a placeres y aficiones... parece que la Galería Eka &
Moor, siempre cerca de la cultura y la creatividad así lo entiende, y es por
ello que nos ofrece una muestra colectiva de mil matices que van desde lo lúdico
hasta lo comprometido, pasando por la expresión plástica de total
actualidad.
Acrílicos,oleos, técnica
mixta, grabados y esculturas componen esta exposición en la que participan una
veintena de artistas lanzando al espectador un mensaje de plástica creatividad,
que despierta emociones ,que es definitiva, el fin último del arte.
Desde la figuración realista
o naturalista, hasta el surrealismo o el expresionismo que llega a la
abstracción, las diferentes estéticas se suceden en este
conjunto.
Así por ejemplo podemos ver
la obra de Rodríguez Duran: “Materia reservada” en la que el carnaval veneciano
aparece entre delicados tintes misteriosos que hacen pulsar el interruptor al
que lo contempla. El expresionismo abstracto se identifica en “Composición por
cenefas y lineas negras” de Dacuré de técnica mixta sobre papel. Patricia
Fridman, artista versátil, que en los “Indignados” con una sutil sátira dejan
entrever su reivindicación. Pilar Arranz tiene “Conversaciones ante una taza de café”
con fuertes movimientos curvilíneos que recuerdan a las ondulaciones de
Kokoschka, El “Retrato de Francisco” de Isabel Pino penetra en la psicología del
retratado del que la propia pintora dice “magnifico pintor y mejor persona”y lo
resuelve con un buen estudio de calidades.
En “Libre pensamiento” de
Suly aparece un sugerente canto a la libertad a través de una técnica minuciosa
y preciosista en la que el óleo, material rey, hace patente el dominio técnico
del artista. Sabela Bañas en “Ocasión” realiza movimientos en el espacio y en el
tiempo, compartimentando fragmentos en los que se encierran colores planos a la
manera neoplasticista. Miguel Nietto en “El Loco”sin embargo, explota en
derivaciones tonales de pincelas planas y yuxtapuestas, siendo los dos un
magnifico ejemplo del lenguaje no figurativo
A destacar también el
monolito despiezado de Olga Cáceres, que despierta el interés por la tercera
dimensión rotunda y en el que se valoran encuentros de luces y sombras con el
barro como cálido protagonista, o la viscerales grabados de Ana Criales...y así
un largo etcétera que hace que está muestra constituya una visita gratificante,
variopinta y viva en la que abstracción y figuración, experiencias técnicas y
mensajes diversos se regalan al visitante inquieto, que en Madrid pasa un
verano deseoso de ofertas culturales de calidad.
Marisa
Sanz
Critica
de Arte e Historiadora 
